國產青春片由追憶邁向現實探討人生課題

來源:光明日報 2016-10-10 08:56 http://www.vtrackmedia.com/ 海峽都市報電子版

　　撇開青春片的發(fā)展外延，我們來談談青春片作為電影本體的發(fā)展內涵。從一出現，國產青春片就是一種表層敘事的表象青春，沒有之前諸如《頭發(fā)亂了》等第六代青春題材電影中的批判現實的深度，有反叛的人物和情節(jié)卻沒有反叛的內核，使反叛和批判只流于表面，本質是在沒完沒了地發(fā)酵懷舊和感傷。

　　從《致我們終將逝去的青春》到《我的少女時代》之前的幾乎所有的青春片都是“青春追悼會”的形式，把過去的青春歲月拍成了絕響。這些青春片都在講“過去進行式”的青春，都在極力做出校園部分和社會部分的強烈反差，以渲染“后青春式的疼痛”的方式來訴說現實的不如意，并放大這種不滿的痛苦，回應當下中國人的某種現實焦慮，完成對觀眾的情感詢喚，以贏得觀眾的心靈共鳴。在這個階段，這批青春片最常被詬病的問題就是一貫的狗血離奇、無病呻吟的套路，喝酒、打架、泡妞等等表象的反叛，車禍、墮胎、出國等隨意安插的分離男女主角的功能性橋段，以及效法《致我們終將逝去的青春》而塑造的一批囊括各種人生遭遇、以引起更廣泛觀眾群體的心理共鳴的群像式主人公。有的電影甚至大無畏地把華麗、空洞、矯情做到了登峰造極的程度。直到《我的少女時代》以來，以及《誰的青春不迷茫》，一些常規(guī)的青春片開始出現。創(chuàng)作者不再蜷縮在過去的窠臼里白日做夢，不再一味否定現實、美化過去，開始講述“正在進行式”的青春故事。

　　從這個意義上說，《七月與安生》雖然也因后半段劇情略顯矯情而引發(fā)觀眾爭議，但它不再停留在青春的表象，像原著小說一樣去講一個三角戀或閨蜜反目的狗血故事，而是向青春生活的縱深挖掘，關注心靈成長，探討關于自我認知、主體意識和自由的問題。主人公的人生選擇也不再只是以往青春片中諸如談戀愛、考大學、找工作、出國之類的現實選擇，而是到達了一個更深層次、略具哲學意味的深度。不是因為你想拍一個青春片而去拍一個青春片，而是你要講青春，探討人生課題，所以你才去拍青春片，《七月與安生》的這種創(chuàng)作態(tài)度才是最值得肯定的。

　　（玄莉群作者單位：中國傳媒大學）